Группа Жанны из Studio Gang — это все о потоке
Посещение футуристического, похожего на пещеру Центра науки, образования и инноваций имени Ричарда Гилдера в Американском музее естественной истории само по себе может стать незабываемым событием — и это еще ни одна из выставок не была открыта.
Во время недавнего пресс-показа и демонстрации каски многие участники инстинктивно устремили взгляды ввысь, к заполненным светом полостям, которые занимают часть пространства площадью 230 000 квадратных футов. Возможно, никто не ожидает, что в феврале состоится выставка. 17. открытие для широкой публики — это больше, чем у Жанны Ган, которая спроектировала то, что станет новой достопримечательностью Нью—Йорка в стиле модерн и, несомненно, местом назначения.
Команда Studio Gang создала не только архитектурное зрелище, но и открыла доступ к зданиям музея и новым идеям. Почти 4 миллиона экземпляров — около 12 процентов коллекции музея — будут представлены в Центре Гилдера, бюджет которого, по прогнозам, составит 431 миллион долларов.
В виварии бабочек семейства Дэвис посетители смогут увидеть 80 видов свободно летающих бабочек. Самых привередливых привлечет семейный инсектарий Сьюзен и Питера Дж. Соломонов площадью 5000 квадратных футов, где можно будет увидеть живых насекомых и приколотых булавками насекомых, а также цифровые экспонаты. Пчелы будут парить в улье над головой, а муравьи-листорезы будут заниматься своими делами под прозрачным подвесным мостом, что будет объявлено как “одна из крупнейших в мире выставок муравьев-листорезов”.
Прогуливаясь по территории размером с хоккейный каток с 23-футовыми стенами, посетители музея смогут увидеть “Невидимые миры”, управляемые цифровым способом, — красочные проекции, напоминающие о бесконечности. 12-минутный иммерсивный опыт призван показать, как взаимосвязана вся жизнь, будь то ДНК, экология или коммуникация.
Берлинская компания Tamschick Media+Space и севильская компания Boris Micka Associates совместно со специалистами по визуализации данных и учеными из музея и за его пределами разработали “Невидимые миры”.
Но вернемся к зданию — Гилдер-центр отличается гибкостью и связью, поскольку он предлагает 30 подключений к 10 существующим зданиям Музея естественной истории. Стремясь достичь уровня ежегодной посещаемости в 5 миллионов человек, который был до пандемии, музей будет принимать многих посетителей в атриуме Гриффин, который выходит в парк Теодора Рузвельта.
У музея будет много возможностей для посещения, поскольку территория музея простирается на четыре квартала от Коламбус-авеню до Сентрал-парк-Уэст. В одном из интервью Ган рассказала о терпении, которое, как она заранее знала, потребуется, “чтобы продвигаться постепенно, шаг за шагом.
Это не просто какой-то сайт у черта на куличках. Это Нью-Йорк с существующим зданием и множеством ограничений, связанных с территорией, и мы пытаемся защитить парк [музея]. Мы просто знали, что это займет очень много времени”.
Президент AMNH Эллен Фаттер знала, в чем дело, поскольку руководила строительством семиуровневого центра Земли и космоса Rose стоимостью 210 миллионов долларов. “Она была очень уверена, что мы сможем это сделать”, — говорит Ган Футтер, которая планирует завершить свой 30-летний срок работы после открытия Центра Гилдера. Десять лет спустя они могут увидеть финишную черту проекта.
Однако больше всего на свете Ган надеется, что это здание “заставит вас что-то почувствовать, вызовет у вас чувство удивления и желание исследовать его. Это отвечает человеческой потребности в любопытстве и заставляет задуматься: «Я хочу зайти туда и завернуть за угол». «Это заложено в архитектуре, и мы хотим, чтобы здесь было именно такое поведение. Мы хотим, чтобы люди с детьми, взрослые, учителя и все остальные находили что-то новое и просто чувствовали, что это принадлежит им”.
Вместо того, чтобы создавать “какой-нибудь блестящий объект в парке”, Ганг решил предоставить посетителям доступ к вышеупомянутым 30 соединениям.
В то время как люди, не являющиеся архитекторами, могут подходить к созданию здания просто как к созданию физической структуры, Ганг предполагал облегчить перемещение по всему пространству. Как бы фантастично это ни звучало, объясняет Гэнг, “это дизайн, основанный на внутренних принципах.
Это как инструмент, который позволяет вам увидеть все эти разные части музея, которые раньше были тупиками. Вы должны дойти до конца зала и обернуться”.
И наоборот, Studio Gang создала “такую пористость, которая действительно позволяет вам устанавливать все эти связи как интеллектуально, так и физически”, — говорит Ганг.
Что касается того, призван ли дух проекта помочь многим избавиться от замкнутости, к которой они, возможно, привыкли во время пандемии, Ган говорит: “Архитектура — это способ вывести людей из-за экранов и [заставить их] по-настоящему прочувствовать происходящее. Это то, что на самом деле может сделать только физическое пространство.
Я всегда думал, что архитектура задает определенные модели поведения, будь то общение или уединение. Это должно разжечь любопытство, заставить людей говорить о том, что они видят, и сформировать социальное поведение. В конечном счете, настоящая цель этого — заставить людей снова полюбить природу, захотеть сохранить ее и понять. Это то, что нам сейчас нужно больше всего. Это и то, что нам нужен диалог, чтобы вовлечь людей”.
Несмотря на то, что она наслаждается этапом строительства, это не единственный проект, который находится в стадии реализации. Работа Studio Gang для Музея изобразительных искусств Арканзаса в Литл-Роке должна открыться весной.
На сегодняшний день в рамках кампании по привлечению капитала для проекта собрано более 150 миллионов долларов, что значительно превышает первоначальную цель в 128 миллионов долларов. Благодаря сочетанию реконструкции и нового строительства, он был задуман отчасти как стебель, который расцветает на севере и юге — новый этап естественной истории, если хотите.
Просмотров: 32; 
