Модный иллюстратор Таня Линг показывает новые абстрактные работы в Лондоне

Реплики Тани Линг звучат дико. Длинные, тонкие, извилистые линии, которые когда-то изображали дам в костюмах Louis Vuitton, Chanel и Stefano Pilati и даже использовались для создания сумок Fendi Peekaboo, теперь перетекают в абстрактные картины маслом, линейные рисунки и скульптуры, сделанные из соленого теста и шпаклевки.

Линг, которая на протяжении десятилетий работала иллюстратором в крупных домах моды и красоты, перешла от фигуративной коммерческой работы к абстрактной живописи и скульптуре, и ее последние работы выставлены в перестроенном здании конюшни в викторианском стиле в Lyndsey Ingram в Мейфэре. ”Incitatus», который продлится до 14 марта, основан на давней любви Линг к лошадям, и он горячий, размытый и захватывающий дух.

Он очень похож на статных красавиц с широко раскрытыми глазами, которых Линг когда-то рисовала для крупных брендов. В интервью the show space Линг рассказала, что ей не терпелось перейти от иллюстрации к живописи и от фигуративной работы к абстрактной.

В течение последнего десятилетия она меняла направление и говорит, что это кажется ей правильным. “В прошлом я всегда работала с модельерами, арт-директорами и креативными директорами, а также в командах с людьми, и мне хотелось попробовать себя в роли командного игрока. Я просто хотела создать что-то поэтичное, без какой-либо программы, функциональности и реальной причины”, — говорит Линг из галереи, которая сохранила свое очарование грубоватыми краями, кирпичными полами и зеленой и кремовой плиткой.

Она начала с линейных рисунков, выполненных яркими красками, и причудливых скульптур, сделанных из невзрачных предметов домашнего обихода. Рисунки лошадей, на которые ее вдохновили годы, проведенные в Англии, появились позже. “В этой работе не было логики.

Это было здорово, потому что я не пыталась никому угодить”, — говорит Линг, выпускница Central Saint Martins, родившаяся в Калькутте и выросшая между Англией, Африкой и Америкой. Сначала она работала дизайнером у Дороти Бис, а затем у Кристиана Лакруа.

В 2002 году она создала свою первую коллекцию готовой одежды, которая была представлена в лондонской галерее Mayor на Корк-стрит, а позже была представлена в витринах Henri Bendel в Нью-Йорке. В 2009 году она стала креативным директором Veryta’а, модного бренда класса люкс, основанного Филиппо Бинаги, главой итальянской шелковой фабрики Lorma, и Pilati для поддержки фонда Veryta’а, бывшей благотворительной организации, помогавшей детям выбраться из нищеты.

Все это время она продолжала создавать иллюстрации для рекламных кампаний, отчетов о тенденциях и карточек с тестами макияжа. В 2011 году музей Виктории и Альберта приобрел более 50 ее модных рисунков, изображающих крутых длинноногих женщин в ярких платьях, а также натюрморты с яркими шляпами, обувью и сумками. Несмотря на то, что ее иллюстрации к моде и новые работы “Incitatus” выполнены изящными, смелыми и энергичными мазками, очевидно, что сейчас Линг полностью погрузилась в мир абстракции. Она говорит, что, хотя навыки изобразительного искусства и иллюстрации всегда будут в ее арсенале, она порвала с прошлым. “Я всегда думаю о Кандинском и его переходе от фигуративных работ к чистой абстракции”, — говорит Линг, имея в виду отца абстрактного искусства, который начинал свою карьеру с рисования красочных пейзажей.

Она также привлекла внимание новых коллекционеров. Среди них Дэмиен Херст, который в 2014 году приобрел все картины и скульптуры, представленные на выставке Линга в Alex Eagle в Лондоне. Несколько лет назад коллекционер Алекс Ван Хален, соучредитель одноименной группы, и его жена Стайн пригласили Линга пожить, порисовать и создать работы, вдохновленные лошадьми, в их калифорнийском поместье, где есть арена для выездки олимпийского размера. Ингрэм говорит, что она восхищалась работами Линг в течение многих лет и особенно впечатлена способностью художницы “творить во всех средах, используя особый визуальный язык, который является интуитивным, аутентичным и полностью ее собственным”.

Отвечая на вопрос о трудностях перехода от фигуративной работы к абстрактной, Ингрэм говорит, что это “и очень сложно, и в то же время очень легко.

Для Тани это был совершенно органичный и естественный переход, который произошел совершенно искренне. Я думаю, вы тоже можете увидеть это на фотографиях — в них есть плавность, которая каким-то образом устраняет этот пробел”.

Действительно, на этой последней выставке нет ни хвоста, ни копыт, ни седла, хотя все картины названы в честь лошадей. “Марширующий гром”, “Наш собственный реактивный самолет” и “Далекий Запад” — это лишь некоторые из работ, которые украшают стены галереи.

Линг даже привела на открытие лошадь — серого мерина по кличке Баннер. “Это было почти как представление, только с маленькой буквы «р». Линдси восстановила конюшню и превратила ее в прекрасную галерею, и я думаю, это было очень романтично, что лошадь вернулась.

В этом есть какая-то сияющая гармония, что-то очень позитивное”, — говорит Линг. Она добавляет, что в 19 веке все конюшни “были бы полны лошадей — запах, шум, крики, смена упряжи, стук колес». Теперь это похоже на ”Вот и мы — мы суперухоженные, но отдаем дань уважения нашей истории».

Линг также чтит свою собственную историю. Когда она была ребенком и росла в Англии, она постоянно рисовала лошадей и любила их так сильно, что считала себя одной из них. “Как и многие девушки, я рисовала лошадей и устраивала для них воображаемые гимнастические состязания и полосы препятствий.

У меня тоже была лошадь, но я не была умелой или блестящей наездницей”, — признается она. Название шоу также отсылает к прошлому. Инцитатус — так звали любимую и изнеженную лошадь императора Калигулы, которую, согласно легенде, он пытался сделать консулом. Это слово древнегреческого происхождения относится к лошади, несущейся полным галопом. Святой апостол Петр использовал это слово для обозначения “глубокой любви друг к другу”.

Линг работал с различными материалами, создавая работы для выставки. Картины, на которых изображены яркие полосы и завитки красных, оранжевых, фиолетовых и синих оттенков, в основном написаны маслом на холсте. “Масло великолепно — это совершенно другой творческий процесс.

Оно медленнее по сравнению с чернилами, которые быстротечны, и акрилом, который быстро высыхает”, — говорит она. “Поскольку маслу требуется много времени для высыхания, вы можете закрасить его, вернуться к нему и что-то стереть. Это долгий процесс”.

Несмотря на эти непослушные линии, картины напоминают о дисциплине и величии лошади, интенсивности выездки, конских парадах и зрелищах.

Рисунки Линг синими чернилами на бумаге тоже напоминают лошадей, но линии более четкие, они двигаются под водой, как водоросли или длинные густые волосы. Она говорит, что рисование тушью похоже на “катание на лыжах вне трассы». Это все действие, но в то же время контролируемый вид спорта.

Линг старается изо всех сил и в то же время получает удовольствие. Во времена протестов, политической поляризации и ожесточенных дебатов Линг говорит, что в ее работах нет социального подтекста.

Каждое произведение — это отдельная история, которая становится богаче, если читать между строк.

Твитнуть