Начинающие азиатские дизайнеры интерпретируют историческую западную моду

В то время как культурные влияния остаются актуальной темой в моде, в конце этого года в Гонконге состоится выставка, в которой примут участие лондонский музей Виктории и Альберта и шесть модных дизайнеров со всей Азии. На выставке, созданной ритейлером K11 для художественного и культурного центра K11 Musea в Гонконге, будут представлены работы токийского дизайнера Томо Коидзуми и лондонского дизайнера Sohee Park of Miss Sohee design, представляющие “современные отклики” на британскую и французскую женскую одежду из исторических коллекций V&A. По словам K11, это было “упражнение в отслеживании и понимании того, как мода эволюционирует с течением времени и впитывает в себя влияние культурных сходств и различий. Она отражает то, как на протяжении веков различные культуры вдохновляли и будоражили воображение дизайнеров, и как это влияло на моду на протяжении веков”.

“Я хочу, чтобы люди лучше понимали, какое влияние оказывает история на современное искусство и моду.

Это непрерывная эволюция”, — сказал художник-постановщик Уильям Чанг Сук-Пинг, назначенный художественным руководителем выставки “Любовь к кутюр: мастерство в моде вне времени”, открытие которой запланировано на 7 декабря. “Эта выставка должна послужить напоминанием о том, что ремесло, во всех его формах и техниках, движет им человеческое прикосновение”, — добавил он. Чанг, пожалуй, наиболее известен в модных кругах благодаря созданию соблазнительного образа Мэгги Чунг для фильма “В настроении для любви”, стильного фильма Вонга Кар-Вая 2000 года и своей номинации на премию “Оскар” в 2014 году за костюмы, которые он разработал для фильма «Гроссмейстер».

В работе также приняли участие Рюноске Окадзаки из Японии, Юэки Ци и Сенсен Лии из Windowsen из Китая, а также Селин Кван из Гонконга.

Каждому из них было позволено выбрать предметы из коллекции V&A, и они представили четыре работы для показа. “Я хотел, чтобы дизайнеры вдохновлялись предметами, которые позволили им рассказать историю с помощью своего уникального стиля и техник”, — объяснил Чанг. Он отметил, что сценография будет вдохновлена стихотворением Дерека Уолкотта “Любовь после любви” и будет включать “визуальные эффекты сканирования мозга, выделяющие цветом синапсы, которые интенсивно активизируются, когда мы влюблены».

Всего будет 36 экспонатов, которые будут разделены по темам, чтобы показать эволюцию ремесла с течением времени”.

Музей Виктории и Альберта не только предоставил шести дизайнерам архивные платья, но и расскажет о разделе выставки, посвященном “постепенной трансформации ремесленного мастерства в моде и текстиле”, используя исторические артефакты, датируемые 1830—ми и вплоть до 1960-х годов. Выставка будет представлена 3 декабря на K11 Night, роскошной вечеринке только для приглашенных, которая считается азиатским аналогом Met Gala.

Выставка в K11 является детищем гонконгского девелопера и предпринимателя Адриана Ченга, основателя K11 Group и главного исполнительного директора New World Development. Сторонник “культурной розничной торговли”, Ченг сделал художественные достопримечательности ключевым аспектом своих проектов и стремится навести мосты взаимопонимания между Востоком и Западом.

Ченг также работает над возрождением быстро исчезающего китайского мастерства с помощью своего фонда K11 Craft &Guild Foundation.

По словам K11, сотрудничество с шестью начинающими дизайнерами укрепляет ее миссию по “воспитанию талантов, распространению культуры в обществе и демократизации искусства, культуры и дизайна”.

Твитнуть