Носимое Искусство: Будут ли часы в стиле Арт-Арт продолжать процветать?

У мира искусства и часового дела много общего — время, мастерство, эстетика и эмоции, связанные с ними, порождают естественные параллели. Не говоря уже о том, что в каждой отрасли есть увлеченные коллекционеры, что делает неизбежными пересечения и сотрудничество. За последние два года спрос на новые и подержанные часы класса люкс достиг рекордно высокого уровня, и, несмотря на стремительный рост цен, рынок продолжает предоставлять возможности для долгосрочного укрепления и диверсификации рынка.

Но, возможно, ситуация на рынке начинает нормализовываться. В последнем квартальном отчете Morgan Stanley о вторичном рынке часов, опубликованном на основе данных WatchCharts, отмечается снижение цен на все модели Patek Philippe и Rolex на 8%, а на Audemars Piguet — на 7% по сравнению с предыдущим кварталом.

Общие показатели трех ведущих брендов значительно искажены, но в основном из-за нынешнего обилия подержанных моделей, доступных на рынке.

Тем не менее, современные тенденции в индустрии продолжают создавать часы, коллекционируемые из—за их редкости — старинного набора навыков, сочетающего мастерство микроинженерии с талантом мастера-ювелира или ремесленника. Тем не менее, в мире высокого часового искусства часовому механизму уже недостаточно быть просто сверхточным или иметь впечатляющие усложнения — часы должны быть красиво оформлены внутри и снаружи, включая тонко обработанные компоненты механизма, идеально отполированные корпуса и великолепные циферблаты.

Обладая более высоким уровнем роскоши, а также уделяя особое внимание мастерству изготовления, ведущие часовые бренды класса люкс продолжают подчеркивать важность часовых изделий, ориентированных на искусство, а metiers d’art становятся все более значимыми для часового дела, а также фактором, способствующим изменению традиционных правил часового дела.

Изысканная художественная работа, искусная гравировка, эмалирование и ювелирная обработка — это лишь малая часть техник metiers d’art, но в настоящее время декоративное ремесло развивается благодаря новым подходам к старым методам и расширяется за счет дополнительных ремесел, таких как маркетри, современные технологии оправы драгоценных камней, гранулирование золота и микромозаика. Metier d’art — это часть давней традиции швейцарского часового дела, и ведущие часовые бренды демонстрируют свой опыт в ремесленном производстве, ежегодно выпуская лимитированные серии часов с очень декоративными циферблатами.

Применяемые технологии и визуальные эффекты сильно различаются, часто отражая важные исторические достижения, интерпретацию произведения искусства или образа, связанного с наследием люксового бренда, что создает благоприятную почву для того, чтобы часовые бренды могли проявить свой творческий потенциал и внедрить новые методы измерения времени. Лишь немногие бренды вкладывают значительные средства в производство изысканных произведений искусства.

Среди них одни из старейших и наиболее почитаемых швейцарских брендов, в том числе Vacheron Constantin, Patek Philippe, Jaeger-LeCoultre, Audemars Piguet, Blancpain и Jaquet Droz. Но новые независимые бренды, такие как Minase, Jacob &Co., Christophe Claret, Louis Moinet и Purnell, уже завоевывают свои позиции на рынке художественных часов.

Но за последнее десятилетие часовая индустрия стала свидетелем невероятного развития концепции представления циферблата как произведения искусства, и, несмотря на то, что его диаметр не превышает двух дюймов, он стал домом для художников и ремесленников, которые переосмысливают техники и вечные темы. В этом году на рынке художественных часов появилось несколько заметных новинок, в том числе:

В связи с приближением нью-йоркских часовых аукционов, 10 и 11 декабря Phillips проведет «Нью-Йоркский часовой аукцион: Семь», и аукционный дом представил предварительный просмотр лотов, которые будут выставлены на торги, в том числе часы Cartier London Crash из 18-каратного желтого золота, около 1970 года выпуска. редкие часы F. P. Journe Tourbillon Souverain из платины с циферблатом цвета лосося, выпущенные примерно в 1999 году, и уникальные часы Patek Philippe Calatrava из 18-каратного желтого золота с новым циферблатом в виде египетских иероглифов, изготовленные специально для легендарного фотографа Хельмута Ньютона примерно в 2002 году.

TimeForArt будет представлен как отдельный раздел аукциона Phillips New York Watch Auction: Seven, который впервые будет посвящен исключительно современному искусству и художникам, при этом 100 процентов вырученных средств пойдут непосредственно на поддержку некоммерческой организации художников посредством их выставок, общественных программ, образования и сообщества помолвка.

На аукционе TimeForArt представлено 17 часов, созданных в сотрудничестве с известными во всем мире мастерами или ведущими современными художниками. Среди лотов, представленных на аукционе, — часы C by Romain Gauthier Platinum Edition и всемирно известная художница по эмали Анита Порше, песочные часы De Bethune, созданные в сотрудничестве с Марком Ньюсоном, и часы Chopard L. U. C. Quattro Spirit 25. На этой странице WWD рассказывает нескольким организациям и модельерам о состоянии и будущем рынка часов в области искусства.

Компания: Phillips Watches

Имя: Александр Готби (Alexandre Ghotbi)

Должность: Глава часового отдела в Европе и на Ближнем Востоке.

WWD: Каково текущее состояние рынка предметов искусства? Какие дома пользуются наибольшим спросом?

Александр Готби: Предметы искусства могут быть самыми разными — от гильоширования до огранки драгоценных камней, эмалирования и других видов декоративно-прикладного искусства.

И в зависимости от конкретного вида искусства спрос на них очень высок. Rolex и Patek Philippe пользуются наибольшим спросом. WWD: С нынешним ростом числа часовых брендов, создающих все больше моделей metiers d’art, сместился ли акцент на новую эру эксклюзивности?

А. Г.: Высокое часовое искусство всегда было связано с эксклюзивностью, а предметы искусства metiers d’art придают ему дополнительную привлекательность и щегольство.

WWD: Поскольку бренды переходят от многосерийных коллекций к мелкосерийным или даже единственным в своем роде изделиям, считаете ли вы, что будущее рынка за часовым производством на заказ?

А. Г.: Высокое часовое искусство начиналось с создания часов на заказ, и некоторые из самых интересных часов, созданных в 20-м и 21-м веках, были созданы по специальным заказам. Возможно, с изготовлением часов только на заказ будет немного сложнее, но персонализация, безусловно, стоит того, чтобы ее изучить.

WWD: Сейчас, когда появляется все больше и больше моделей в трехмерном формате, с корпусами, напоминающими скорее предметы, чем часы, и механизмами, которые являются скелетонизированными, многослойными и многоуровневыми, не являемся ли мы свидетелями зарождения “интерьерного” ренессанса metiers d’art? И является ли это будущим художественных часов?

А.Г. : Мне нравится эта аналогия, и я бы согласился с вами в том, что теперь мы можем отнести архитектуру движения к предметам искусства.

Компания: Antiquorum

Имя: Ромен Ри

Должность: Главный исполнительный директор

WWD: Каково текущее состояние рынка предметов искусства? Какие дома пользуются наибольшим спросом?

Ромен Ри: Часы metiers d’art настолько тесно переплетены в процессе создания и производства, что их трудно рассматривать как отдельный элемент.

По моему опыту, большинство клиентов, очарованных часами metiers d’art, покупают их совершенно новыми на первом же рынке. Как правило, мастера искусства придают часам такой продуманный вид, что они становятся очень индивидуальными. Действительно, на рынке подержанных вещей, включая аукционы, особый и неповторимый характер этих изделий усложняет их продажу. Покупатели обычно покупают их из страсти, а не ради спекуляций. WWD: С нынешним ростом числа часовых брендов, создающих все больше моделей metiers d’art, сместился ли акцент на новую эру эксклюзивности?

Р. Р.: Точно так же, как в наши дни мы повсеместно слышим термин «независимый часовщик», квалификация «мастер искусства» может восприниматься как еще один маркетинговый аргумент. Сочетая традиции и инновации, художественные мастерские — это те произведения искусства, которые отвечают требованиям изобразительного искусства.

Если противопоставить “эксклюзивность” “массовому производству” в несколько сотен экземпляров, то это зависит от бренда и модели: в зависимости от модели часов они преследуют разные цели. Некоторые производители сделали часы metiers d’art своей визитной карточкой. Например, эмаль от Patek Philippe или Vacheron Constantin, потрясающая оправа из драгоценных камней от Van Cleef & Arpels. WWD: Какие техники пользуются большим спросом — гравировка, эмалирование, миниатюрная живопись или гильоширование?

Р. Р.: Роспись по эмали — самая тонкая техника, которую можно освоить, но при нынешнем состоянии рынка именно гильоширование пользуется наибольшим спросом, главным образом потому, что многие часовые бренды выпускают гильошированные циферблаты.

Интересно отметить, что во время последней выставки в салонах Patek Philippe мастер продемонстрировал технологию гильоширования. WWD: Многие мастера работают в сфере, в которой многим навыкам в противном случае было бы суждено исчезнуть навсегда. Считаете ли вы, что часовые бренды вносят свой вклад в сохранение духа мастеров, создающих изделия metiers d’art?

Р. Р.: Да, многие производители прилагают огромные усилия для сохранения и развития этого ноу-хау. Они также пытаются все больше и больше внедрять это ремесло.

Patek Philippe всегда стремился продвигать и сохранять свои ноу-хау на производстве или у независимых мастеров. Примерно в 2010 году Vacheron Constantin также приложил немало усилий в этом направлении, в ноябре 2011 года у нас была возможность представить на нашем аукционе в Женеве два прекрасных экземпляра.

С другой стороны, мастерские высокого ювелирного искусства (огранка драгоценных камней) продолжают работать в области украшения часов, о чем свидетельствует коллекция Kalla или знаменитый радужный безель Audemars Piguet. Все эти элементы позволили сохранить это ноу-хау.

WWD: Сейчас, когда появляется все больше и больше моделей в трехмерном формате, с корпусами, напоминающими скорее предметы, чем часы, и механизмами, которые являются скелетонизированными, многослойными, не становимся ли мы свидетелями зарождения “интерьерного” ренессанса в области искусства? И является ли это будущим художественных часов?

Твитнуть