Ретроспектива Джанни Версаче, лауреаты премии Австралийской моды

ТОЛЬКО ИКОНЫ: спустя двадцать пять лет после своей смерти Джанни Версаче стал предметом предстоящей ретроспективы в музее Гронингера в Нидерландах, которая позиционирует себя как крупнейшая выставка работ итальянского модельера. На выставке представлены женские и мужские наряды, аксессуары, ткани, рисунки, дизайн интерьеров и видеоматериалы времен расцвета Версаче в 1990-х годах, собранные из архивов ведущих частных коллекционеров его работ. Семья и компания Версаче не участвуют в этом мероприятии и не поддерживали его.

Посетители смогут увидеть такие знаковые творения, как платье с английской булавкой, которое в 1994 году принесло Элизабет Херли мировую славу, предоставленное Музеем искусств Метрополитен в Нью-Йорке, и ключевые образы с показа осени 1991 года, которые воплотили образ супермодели, в котором приняли участие Линда Евангелиста, Кристи Терлингтон, Синди Кроуфорд и Наоми Кэмпбелл.

“Джанни Версаче понимал силу средств массовой информации лучше, чем кто-либо другой. Он заложил основу для формирования современных авторитетов.

На своих показах Версаче сажал в первые ряды знаменитостей, а не модных журналистов”, — говорится в заявлении музея. “Он также одевал их для выхода на красную дорожку и выступлений. Рэпер 2Pac часто надевал шелковые рубашки дизайнера на сцену и выступал на показе Versace в Милане в 1996 году.

Стратегия Versace была чрезвычайно эффективной для привлечения массовой аудитории”, — добавляется в сообщении. ”Ретроспектива Джанни Версаче», кураторами которой являются Карл фон дер Ахе и Саския Любнов, пройдет с 3 декабря по 7 мая. Выставка организована в сотрудничестве с коллекционером Антонио Каравано, куратором коллекции которого является Сабина Альбано, а также Сальваторе Альдеруччо и Франко Джакасси, владельцем миланского магазина Vintage Delirium.

Выставка организована вокруг источников вдохновения дизайнера, и каждая галерея отличается уникальным декором. Одна из них посвящена 90-м годам в США. Поп-культура, музыка Элтона Джона и искусство Энди Уорхола, вдохновившего Версаче на создание весенней коллекции 1991 года с разноцветными принтами Мэрилин Монро. — ДЖОЭЛЬ ДИДЕРИХ

АВСТРАЛИЙСКИЕ ПОБЕДИТЕЛИ: Австралийский художник Кен Доун (Ken Done) получил награду за жизненные достижения на конкурсе Australian Fashion Laureates 2022.

Эта награда, считающаяся главным призом в индустрии моды, была вручена семи австралийским лауреатам в области моды, которые были представлены на обеде в Сиднейском музее современного искусства во вторник.

Один из самых выдающихся художников страны, чьи работы были представлены на более чем 100 персональных выставках в Австралии и по всему миру, Доун, которому сейчас 82 года, в 1980 году оставил успешную карьеру креативного директора в рекламных агентствах Нью-Йорка, Лондона и Сиднея, чтобы полностью посвятить себя живописи.

Его яркие, наивные изображения Австралии и, в частности, достопримечательностей Сиднея помогли определить культурный дух 80-х годов в Австралии и стали настоящей коммерческой жилой, в частности, благодаря десятилетнему туристическому буму в Японии. В своей галерее в Сиднее Доун и его жена Джуди начали продавать футболки и толстовки с его принтами, которые пользовались популярностью. Затем они начали выпускать купальники, спортивную одежду, постельное белье и другие товары для дома. К концу десятилетия у них было 15 магазинов по всей стране. Кен Done merchandise был не только звездой розничной сети Koala Blue, созданной Оливией Ньютон-Джон в 80-е годы, которая работала в США, Азии и Европе, но и разработчиком логотипа бренда. В период своего расцвета он заключал многочисленные лицензионные соглашения с универмагами Mervyn’s и Bart Jacobs в Калифорнии.

В этом году награду «Дизайнер года» получил дизайнерский дуэт Камилла Фриман-Топпер и Марк Фриман из лейбла Camilla and Marc.

Награду «Начинающий дизайнер года» получила Лесли Джерманус (Lesleigh Jermanus) из лейбла Alemais — это вторая крупная награда года, присужденная Джерманусом после Национальной премии дизайнера 2022 в июле.

Награда «Дизайнер года среди коренных народов» была присуждена Лоре Томпсон, соучредительнице социального предприятия коренных народов и модного бренда одежды The Gaps.

Сара Манро и Роберт Себастьян Гринкофки из ювелирного бренда Sarah and Sebastian получили награду «Устойчивая инновация года». Долгое время занимаясь вопросами устойчивого развития, этот дуэт недавно пообещал пожертвовать один миллион австралийских долларов, или 667 000 долларов по текущему курсу, на усилия по сохранению океана в течение следующего десятилетия.

Награду Карлы Зампатти за выдающиеся лидерские качества получила Лейла Ная Хибри, главный исполнительный директор Австралийского совета моды.

Приз зрительских симпатий, присуждаемый по результатам публичного голосования, проведенного спонсором Австралийской недели моды Afterpay, получила Ребекка Вэлланс. — ПЭТТИ ХАНТИНГТОН

НОВЫЙ ДОМ БРУНЕЛЛО: Брунелло Кучинелли, похоже, пустил корни в Лос-Анджелесе.

Дизайнер, исполнительный директор и креативный директор одноименного модного бренда является новым владельцем дома в стиле испанского колониального возрождения 1920-х годов в каньоне Раньон.

По данным Dirt, резиденция была приобретена за 5 миллионов долларов в результате внебиржевой сделки, что свидетельствует о том, что ранее собственность десятилетиями принадлежала руководителю индустрии развлечений Роберту Гири.

Сообщается, что это двухэтажный дом с пятью спальнями и тремя ванными комнатами площадью более 3800 квадратных футов. На сайте отмечается, что Сьюзан Эндрюс и Джастин Робертс из Compass представляли интересы продавца, в то время как Брент Уотсон и Марко Салари, оба из Coldwell Banker Realty, работали с Кучинелли над сделкой. Известно, что Кучинелли родился в Кастель-Ригоне, недалеко от Перуджи в Италии, и с 80-х годов проживает на вилле 17-го века в Соломео, Италия. Штаб-квартира его компании находится неподалеку. Бренд, который был представлен широкой публике в 2012 году, значительно расширился с момента своего основания. Начав свой бизнес в 1978 году с линии окрашенного кашемирового трикотажа, Cucinelli известен тем, что предлагает широкий ассортимент предметов роскоши по всему миру.

Сообщается, что в Лос—Анджелесе его соседями будут композитор Харальд Клозер, кинорежиссер Алан Болл, актриса Кэти Сагал и актер Джулиан Моррис. — РАЙМА ЧИХОУН

В САДУ: позолоченный pop-up.

Британский ювелирный бренд Missoma открыл свой первый pop-shop в лондонском районе Ковент-Гарден. Бизнес находится на подъеме, в 2021 году они сообщили о росте продаж на 74% до 33 миллионов фунтов стерлингов по сравнению с 19 миллионами фунтов стерлингов в 2020 году.

Временный физический магазин предназначен для того, чтобы бренд мог оценить уровень розничной торговли. Прилавки Missoma уже установлены в универмагах Selfridges и Liberty’s Jewellery Hall. “Мы ощущаем это как новую возможность, потому что это дает нам свободу экспериментировать и создавать все, что мы захотим.

Мы также можем установить правила, например, устраивать ночные шоппинги Missoma x Mirabeau каждый четверг и эксклюзивные мероприятия по стилизации, в которых примут участие невероятные партнеры [о которых будет объявлено в ближайшее время]”, — рассказала WWD Мариса Хордерн, главный исполнительный директор и креативный директор бренда. “По мере нашего роста мы создаем физические пространства, где мы можем общаться с нашим сообществом, а наше сообщество может познакомиться с нашим продуктом в реальной жизни. Мы понимаем, что физическая розничная торговля жизненно важна для увеличения нашей доли на рынке и масштабирования нашего бренда”, — продолжила она.

У жителей Миссомы был спрос на оригинальное оформление. Бренд будет соседствовать с ежегодной рождественской елкой в Ковент-Гардене, что стало сознательным решением компании Hordern. “Наши украшения изготавливаются вручную мастерами — от разработки дизайна в нашей студии в Ноттинг-Хилле до ручной огранки драгоценных камней и ручной росписи эмали”, — говорит Хордерн, подчеркивая четыре основных принципа Missoma, которые помогли бренду добиться успеха: сообщество, мастерство, экологичность и стиль.

В настоящее время компания работает над рекламной кампанией Weared on Repeat, которая направлена на долговечность и удобство ношения. “Это также связано с нашими усилиями создавать вещи дешевле, но лучше”, — добавил Хорден. “Основное внимание будет уделено нашим инициативам в области устойчивого развития и тому, как мы работаем над сокращением выбросов углекислого газа. В этом году мы сделаем первые шаги в направлении цикличности, сотрудничая с Central Saint Martins.

Мы дадим студентам-дизайнерам, обучающимся в магистратуре, наши ювелирные изделия из старых коллекций, которые они смогут переработать в совершенно новые изделия, из которых мы выберем лучший дизайн. Этот дизайн вдохновит нас на создание лимитированной коллекции, которую мы будем продавать на месте”, — сказал Хорден. — ХИКМАТ МОХАММЕД

ПРАЗДНИК СТЕЛЛЫ: К праздничному сезону Стелла Маккартни в партнерстве с Neiman Marcus представила капсулу готовой одежды и аксессуаров для вечеринок.

В честь выхода эксклюзивной коллекции Neiman Marcus организует три показа в своих офисах Coral Cables во Флориде, Северном парке, Техасе и Сан-Франциско. “Сочетая праздничный дух с осознанной чувственностью, капсула воплощает неподвластную времени сексуальную привлекательность в яркой палитре, вдохновленной природой”, — говорится в заявлении бренда. Капсульная коллекция включает в себя 10 коктейльных и вечерних платьев, две веганские сумки Falabella и горку из хрустальной сетки, изготовленную из экологически чистых материалов бренда.

Платья McCartney отличаются праздничным настроем благодаря вставкам из хрусталя, не содержащего свинца, с термостойким покрытием, которые можно увидеть на плечах асимметричного фиолетового и красного платья из двойного атласа из шелковистой вискозы в греческом стиле или на эффектных облегающих сетчатых коктейльных платьях. Как украшения из хрусталя, так и скрученные, вырезанные и скульптурные детали бюстгальтеров на трикотажных изделиях с номерами были названы отсылками к осенней коллекции дизайнера.

ЭМИЛИ МЕРСЕР

Твитнуть